© Fotografie DigiDaan / courtesy of Tadayuki Minamoto
ENGLISH BELOW
OTEMBA – Daring Women is een internationale muziektheatervoorstelling over koloniale verhoudingen, de vrouwelijke blik en autonomie; onze kijk op de ander en op onszelf, in de ogen van de ander. De voorstelling verkent vragen over identiteit, de impact van de koloniale erfenis en toont vrouwen die hun eigen pad volgen, dwars door tijd, ruimte en sociale klasse.
Tijdens de restauratie van een 17de-eeuws schilderij in het Rijksmuseum in Amsterdam stapt de Japans-Nederlandse Cornelia van Nijenrode uit haar lijst en haar eigen tijd de 21e eeuw in. Zij daagt de Indonesische Kirana Diah, die het schilderij restaureert, uit tot een nachtelijk gesprek.
De voorstelling verbeeldt een magisch moment in het restauratieproces: een eenmalig nachtelijk treffen van heterogene identiteiten en culturen, dwars door de beperkingen van tijd en ruimte; tussen schilderij en realiteit, tussen toen en nu, tussen Oost en West. Tussen twee vrouwen die op geheel eigen wijze de koloniale geschiedenis willen herschrijven. Bij het gesprek is ook een ‘scanning robot’ aanwezig, kunstmatige intelligentie die als neutrale data-analist zou moeten meewerken, maar ook een eigen stem blijkt te hebben.
‘Otemba’ (ontembaar) is niet alleen de titel van de voorstelling, maar ook één van de meer dan honderdzestig woorden die het Japans heeft ontleend aan het Nederlands. Het verwijst naar opstandige vrouwen die zich niet onderwerpen en hun eigen gang gaan.
‘In Otemba komen verschillende personages, uit verschillende tijden samen, die opkomen voor een nieuwe kijk op onze geschiedenis. Restaureren wordt ook wel ‘management of change’ genoemd, en deze restauratie geeft een vernieuwd, dekoloniserend perspectief op het verleden. Otemba komt tot leven.’ (Regisseur Jan van den Berg)
Speeldata
19 Juni 2025
Holland Festival, Amsterdam (wereldpremière)
20 Juni 2025 Holland Festival, Amsterdam
21 Juni 2025 Holland Festival, Amsterdam
15 November 2025 Vredenburg, Utrecht
18 November 2025 Chassé | Theater, Breda
22 November 2025 De Doelen, Rotterdam
23 November 2025 Amare, Den Haag
Compositie: Misato Mochizuki
Libretto: Janine Brogt
Dirigent: Kanako Abe
Ensemble: New European Ensemble
Artistieke leiding & regie: Jan van den Berg
Cornelia van Nijenrode: Ryoko Aoki
Kirana Diah: Bernadeta Astari
Miro: Michael Wilmering
Lichtontwerp: Gé Wegman
Video: Jasper Kayser
Kostuums: Lisa Konno
Choreografie: Roshanak Morrowatian
OTEMBA – Daring Women is een productie van Stichting Theater Adhoc, in co-productie met New European Ensemble en Holland Festival, met financiële steun van Fonds Podiumkunsten, Ammodo, Isaac Alfred Ailion Foundation, Amsterdams Fonds voor de Kunst en Stichting Berg & van Dalen, Erven Henk van der Geest lichtontwerper en de Marinus Plantema Foundation.
Met speciale dank aan Hannie van den Bergh, Marcel Sijm, Menno Fitski (Rijksmuseum), De Nationale Opera en Leonard Blussé, wiens boek Bitters Bruid één van de inspiratiebronnen voor de productie vormde.
Jacob Coeman, 1665 (Rijksmuseum Amsterdam, NL)
Pieter Cnoll and Cornelia van Nijenrode, their two daughters Catharina and Hester, the enslaved Surapati and an enslaved woman.
Jacob Coeman, 1665, (Rijksmuseum Amsterdam, NL)
ENGLISH
OTEMBA – Daring Women is an international musical theatre performance about colonial relations, the female gaze and autonomy; our view of the other and of ourselves, in the eyes of the other. The performance explores questions of identity, the impact of colonial legacy and shows women following their own path, across time, space and social class.
During the restoration of a 17th-century painting in the Rijksmuseum in Amsterdam, Japanese-Dutch Cornelia van Nijenrode steps out of her frame and into the 21st century. She challenges Indonesian Kirana Diah, who is restoring the painting, to a late-night conversation.
The performance sketches a magical moment in the restoration process: a one-time nocturnal encounter of heterogeneous identities and cultures, across the constraints of time and space; between painting and reality, between then and now, between East and West. Between two women who want to rewrite colonial history in their own unique way. Also present at the conversation is a ‘scanning robot’, artificial intelligence that is supposed to cooperate as a neutral data analyst, but also turns out to have a voice of its own.
‘Otemba’ is not just the title of the piece, but also one of over one hundred and sixty words that Japanese derives from the Dutch language. It refers to rebellious women who refuse to be subjected and go their own way.
‘In Otemba, different characters, from different times, come together to stand up for a new view of our history. Restoration is also called ‘management of change’, and this restoration gives a renewed, decolonising perspective on the past.’ (Director Jan van den Berg)
Performances:
19 June 2025
Holland Festival Amsterdam (world première)
20 June 2025 Holland Festival Amsterdam
21 June 2025 Holland Festival Amsterdam
15 November 2025 Vredenburg, Utrecht
18 November 2025 Chassé | Theater, Breda
22 November 2025 De Doelen, Rotterdam
23 November 2025 Amare, Den Haag
Composition: Misato Mochizuki
Libretto: Janine Brogt
Conductor: Kanako Abe
Ensemble: New European Ensemble
Artistic direction & stage direction: Jan van den Berg
Cornelia van Nijenrode: Ryoko Aoki
Kirana Diah: Bernadeta Astari
Miro: Michael Wilmering
Light design: Gé Wegman
Video: Jasper Kayser
Costumes: Lisa Konno
Choreografie: Roshanak Morrowatian
Production: Theater Adhoc, in co-production with New European Ensemble
and Holland Festival, with financial support from Performing Arts Fund NL, Ammodo, Isaac Alfred Ailion Foundation, Amsterdams Fonds voor de Kunst en Stichting Berg & van Dalen, the Marinus Plantema Foundation and Heirs Henk van der Geest light designer.
With special thanks to Hannie van den Bergh, Marcel Sijm, Menno Fitski (Rijksmuseum), De Nationale Opera and Leonard Blussé, whose book Bitters Bruid (Bitter Bonds) was one of the inspirations for the production.
